Главную героиню в фильме «Троица» исполнила сама режиссёр – молодая Ян Гэ. Героиня изменяет своему мужу, католику и истинному европейцу, с афроамериканцем, молодым студентом. Сама же она – китаянка – как и в жизни. Национальности играют здесь важную, чуть ли не решающую роль, хотя почему-то только русских в русском фильме нет.

В мелких деталях заложена глубокая ассоциативность, как рассказала сама режиссёр. Муж-католик постоянно одет в синий. Студент – любовник обозначен желтым цветом. А сама героиня – зелёным. Она одновременно и синий, и жёлтый. Вместе с тем не то, и не другое. Она переходит от любовника к мужу, от мужа к любовнику, в иной раз остаётся одна. Поэтому и зелёный. И эти метания между двумя называются «Троица» - важнейший догмат христианства, между прочим, где Троица – Это Бог Отец, Бог Сын и Бог Святой Дух. Хотя, если бы фильм назывался «трио», «тройка», «триада» и был лишён 25-кадров из христианской иконописи– ничего бы не изменилось. Формально фильм построен на религии, но на самом деле о вере как таковой там малая часть. К примеру, почему героиня, будучи и не католичкой, исповедуется папе прямо тут же, на церковных скамьях. Где любовь, там и Бог, как было озвучено. Но что такое Бог, обличённый формальностью, и что такое формальность, обличённая Богом.

Заурядная тема адюльтера, которая должна была расширить свои границы и перейти в нечто, как заявлено, «религиозное», межнациональное и, как хотелось бы, «вне локационное». Как хотелось бы, фильм должен был получиться не о жизни, а жизнью самой. Он не имеет конца, потому что ничто в жизни не имеет конца, кроме неё самой. Всё, что с нами происходит, отражается в нас впоследствии, поэтому сказать, что что-то закончено – нельзя. Так же и в фильме героиня не приходит ни к чему. Но эта история могла бы длиться вечно. Сказать, получилось ли у режиссёра сделать то, что он хотел – ничего не сказать. И сам режиссёр не сможет ответить на этот вопрос, ведь часто мы сами, не задумываясь, обманываем не только других, но и себя.

Фильм вне локации, вне религии, вне расы, вне драматургии. Ян Гэ попыталась сделать именно это кино. Кино «не для всех» и «для всех» одновременно, потому что жизненное кино. Кино, не лишённое чувственного рассуждения тех, кто над ним работал. Сначала – немного театрально. Затем сюжет двигается прямо по установленной прямой и вдруг герои будто бы сползают с этой линии. Героиня получает три установки «продолжения игры» и тут же забывает о них. Далее – несколько музыкальных вставок с новым Виктором Цоем. Далее - мама в роли Deus ex machina.

На выходе немного сумбурный сюжет мог бы точно так же развернуться и без расовой принадлежности, веры и ассоциативности, построенной на цветах одежды всех персонажей. Хорошо бы смотреть фильм без разъяснений, чтобы не получилось формальности, где фильм идёт за смыслом, а не смысл – за фильмом.

Если бы не услышала беседы с автором после фильма, восприняла бы его намного проще. Вложили много, а понятно из этого мало. А если забыть все обсуждения, то фильм средний. Есть несколько запоминающихся моментов, в частности, музыкальные. В остальном, всё уже было.

Далее